Erfolgsgeschichten von Studenten!!!

Christopher „Zippy“ Kaufman

Meine Karriere als Sprecherin verdanke ich einer ziemlich niederschmetternden Entlassung von einem Job, den ich für meinen Traumjob hielt. Zu sagen, dass ich mich in einer heiklen Situation befand, wäre also untertrieben. Das Schulungsprogramm von Edge Studio gab mir eine Grundlage, eine Richtung und den Glauben, dass ich *das* TUN KANN, zu einer Zeit, als ich mich fragte, ob ich überhaupt etwas tun könnte, geschweige denn mich kopfüber in das stürzen könnte, was immer ein Wunschtraum von mir war. In gewisser Weise hat Edge mein Leben also nicht so sehr verändert, als dass sie es gerettet haben, und dafür werde ich ihnen immer dankbar sein.

Zippy ist gebürtiger Kalifornier und arbeitet hauptberuflich als Synchronsprecher und ist stolzer Alumnus von Das Voiceover-Trainingsprogramm von Edge Studio. Moment, warum Zippy? Der Spitzname kommt von einer Figur, die er in der zweiten Klasse in einer Talentshow spielte. Es war seine erste Schauspielerfahrung und der Spitzname blieb hängen. Zippy hat einen Bachelor of Fine Arts vom California Institute of the Arts (CalArts). Er besuchte auch das Standup-Comedy- und Improvisationsprogramm des Westside Comedy Theaters (WCT) in Santa Monica, wo er eine Sketch-Comedy-Show schrieb und produzierte. Er wurde auch ein regelmäßiger Darsteller in WCTs Flaggschiff-Show Mission Improvable als Agent Hammertime. Wenn Zippy nicht in der Kabine ist, findet man ihn wahrscheinlich in der Küche, wo er köstliche Chocolate Chip Cookies backt. Er lebt derzeit in Las Vegas und hat für Kunden wie LEGOLAND California Resort, Smash Burger, Priced Out (Animationsserie über die Immobilienkrise in San Francisco, CA), Google Fiber, Audible, Amazon, MTV/Durex, Ashley Furniture, BI-Lo, Camelback Lodge und Jefferson Bank gearbeitet.

Leslie Aguirre

Ich begann meine Voice-Over-Ausbildung bei Edge Studio im April 2017 und es hat mein Leben verändert. Als spanischer Muttersprachler trainiert für den spanischsprachigen Voice-Over-Markt bei Edge Studio mit Ernesto De Villa-Bejjani als mein Coach. Als mexikanischer Immigrant, der damals gerade in die USA umgesiedelt war, brachte mir Edge bei, wie ich mich professionell vorstelle und wie ich Kunden gewinne, und gab mir so die Möglichkeit, mein eigenes Unternehmen zu gründen. Um in dieser Branche wirklich Karriere zu machen, braucht man eine solide Grundlage, und Edge hat mir diese gegeben, indem er dafür gesorgt hat, dass ich alle nötigen Materialien hatte, um mich in dieser wettbewerbsintensiven Branche gut zu präsentieren und zu vermarkten. Ich mache immer noch alles, was Edge mir beigebracht hat, einschließlich wöchentlicher Vorsprechen.

Ich bin so stolz, die Möglichkeit zu haben, Frauen und Latinos in der Voiceover-Branche zu vertreten. Es ist eine Herausforderung, aber es gibt einen Markt für die wunderbare und vielfältige spanische Sprache, man muss nur fleißig arbeiten und alles geben, was man hat. Im Laufe meiner Voiceover-Karriere habe ich mir drei Agenten gesichert und hatte die Ehre, mit Kunden wie Cuyo Films, Saratoga Records, Triple Helice (WalMart Central America 2018), Noise Media (Plus Ultra, Airlines 2018), Círculo Azul (Kampagne gegen Gewalt und HSBC 2019), Schiefer Chop Shop (Boost Mobile 2019) und Riester Sonoran (Arizona 2019) zusammenzuarbeiten.

Natalie Hitzel

Edge Studio ist unglaublich! Die Erfahrungen mit Gruppenkursen, Einzeltraining mit Berufstätigen und das Aufzeichnen meiner Demos waren einfach unbezahlbar. Meine Charakterdemo bucht mir weiterhin Spiele, bei denen ich nie geglaubt hätte, dass ich dabei sein könnte. Vielen Dank an meinen unglaublichen Berater und Mentor, Susanne Pinedo, meine beiden wundervollen Trainer, Kara Edwards als auch James Andrews, und all den anderen tollen Menschen, die ich dort getroffen habe.

Natalie stammt aus Atlantic City, New Jersey, ist Synchronsprecherin, Tierliebhaberin, Videospiel- und Cartoon-Enthusiastin, Tänzerin und kennt sich in allen technischen Dingen gut aus. Sie erhielt ihren AFA in Theater/Bildender Kunst unter der Leitung der Broadway-Veteranin Deborah Bradshaw. Sie ist als Stimme des Holo-Assistenten in Starport Delta von Cloudfire Studio zu hören, als Stimme von Ellen in Lightmatter von Tunnel Vision Games und als Psye in Rigid Force Alpha von Com8com1. Natalie hat eine Ausbildung in Erzählkunst, Werbung und Animation bei Edge Studio absolviert.

Mark Karten

In den letzten 30 Jahren meiner Karriere als Schauspieler wurde mir schon unzählige Male gesagt: „Sie haben eine tolle Stimme.“ Mir wäre nie in den Sinn gekommen, dass ich meine Stimme auch allein einsetzen könnte, anstatt immer wieder für Rollen vor der Kamera vorsprechen zu müssen.

Ich war auf einer Networking-Veranstaltung für Schauspieler und hörte ein paar Leute über Voiceover sprechen. Sie empfahlen mir, mir Edge Studio anzuschauen. Ich meldete mich für das „Voice-Over untersuchen” Klasse und arbeitete mit Danielle Quisenberry, der mir empfahl, mich zunächst auf Werbespots und Erzählungen zu konzentrieren. Ich habe gelernt, dass normale Stimmen gefragt sind (im Gegensatz zu Ansagertypen) und dass es ein Plus ist, älter zu sein, da wir einen wachsenden Teil der Bevölkerung darstellen.

Ich habe mich am nächsten Tag angemeldet und begann mit dem vollständiges Trainingsprogramm mit zwei Demos (danke an meinen großartigen Bildungsberater, Shannon Mann). Als ich bereit war, mit dem Coaching zu beginnen, wurde ich mit Johannes Foran. John war mehr als wunderbar. Er war unglaublich hilfreich, als er mir zeigte, wie ich mein potenzielles Demomaterial auswählte, die Nuancen des Skripts herausfand und wie ich jedes am besten aufführte. Indem ich die Skripte analysierte, lernte ich, was für mich funktionierte und was nicht, und trainierte mein Gehör, um jedes Skript optimal zu interpretieren. Es war dieser praktische, laserfokussierte Input, der mir half, die Einzelheiten schnell zu erfassen.

Wir haben mein erstes Demo sechs Wochen später aufgenommen und es ist ausgezeichnet. Ich hatte dann die Möglichkeit, für mein zweites Demo einen anderen Coach zu wählen, aber ich war mit John so zufrieden, dass ich mich entschied, weiter mit ihm zu arbeiten. Fünf Wochen später haben wir dann geprobt und mein zweites Demo aufgenommen. Der gesamte Prozess, von Anfang bis Ende, dauerte fünf Monate. Ich begann, täglich von meinem gemütlichen Heimstudio aus vorzusprechen (es gibt nichts Besseres!) und habe bereits zahlreiche Auftritte gebucht. Bisher habe ich ein E-Learning-Modul mit 20 Folgen und eine Reihe von Social-Media-Anzeigen aufgenommen und arbeite gerade an meinem zweiten Hörbuch.

Die Schulung von Edge ist allumfassend. Ich habe jeden Aspekt des Geschäfts kennengelernt: vom Aufbau eines Heimstudios über das Vorsprechen, die Vermarktung, die Vor- und Nachteile von Pay-to-Play-Sites, die Wahl der Software und detaillierte Anweisungen zu den besten Optionen.

Ich kann nicht glauben, dass ich Jahrzehnte gebraucht habe, um diesen Teil der Schauspielerei zu entdecken. Ich ärgere mich, dass ich dies nicht schon vor Jahren als Chance erkannt habe. Jetzt arbeite ich jeden Tag und bin flexibel genug, um auch weiterhin vor der Kamera zu schauspielern. Ich lerne weiter und gehe über meine Grenzen hinaus, um in anderen Aspekten des Voice-Overs besser zu werden, aber der Schlüssel ist, dass ich arbeite und dies die beste Entscheidung war, die ich hätte treffen können.

Mia Bankston

Die Arbeit mit Edge hat mein Leben verändert! Ich habe so viel gelernt und bin gewachsen, während ich bei ihnen Unterricht genommen und gecoacht habe. Meine Demos sind weiterhin herausragend und ich buche regelmäßig Aufträge von ihnen! Ich fühle mich auch geehrt, 2017 für einen Voice Arts Award als bester Werbespot nominiert worden zu sein. Vielen Dank an alle wunderbaren Lehrer und ein RIESIGES Dankeschön an Carol Monda für das Coaching!

Mia war ursprünglich Bühnenschauspielerin und hat den Großteil ihres Lebens als Schauspielerin gearbeitet. Sie hatte während ihrer Theaterausbildung an der Tennessee State University und dem Florida State University/Asolo Conservatory for Actor Training unbegrenzte Möglichkeiten, mit dem gesprochenen Wort zu „spielen“. Sie erhielt ihre Voice-Over-Ausbildung am Edge Studio und arbeitet weiterhin mit verschiedenen Privatlehrern. Als hauptberufliche Synchronsprecherin hat sie ihr Heimstudio in NYC.

Kundenliste: The Oprah Winfrey Network, Nick Jr., Chateau St. Michelle, McDonald's, Random House, Toyota, Pandora Internet Radio, Secret Deodorant, Pantene, General Mills, Remy Martin, Independent Lens, WTMJ-TV Milwaukee, Bank of America und NBC.

Karen Asconi

Edge Studio war die PERFEKTE Startrampe für meine zweite Karriere! Die Welt der Synchronsprecher hat sich seit den 90ern, als ich zum ersten Mal versuchte, meine Mandeln in den Ring zu werfen, SEHR weiterentwickelt. Und Edges umfassende Kursstruktur bot mir ein vollständiges Programm, das neben dem Finden und Verfeinern meiner „Stimme“ auch die notwendigen Kurse in Technik/Heimstudio, Wirtschaft und Marketing umfasste. Ich bin SO dankbar für JEDE Person, mit der ich in Kontakt kam, von denen jede mit Leidenschaft bei der Arbeit war, auf meine Bedürfnisse einging und mit der es so viel Spaß machte, zusammenzuarbeiten. Besonderer Dank geht an Kristin Price, die mir vorschlug, ernsthaft über die Arbeit vor der Kamera nachzudenken. Das habe ich getan. Und tue es noch. An David Guzzone, dessen Worte „DU bist genug“ mein Herz öffneten. An Carolee Goodgold der meine Singstimme wieder zum Leben erweckte. Und Jay Snyder dafür, dass du mich „verstehst“ und meine Vorstellungskraft erweitert hast.

Karen, eine ehemalige Pädagogin für Theaterkunst und -wissenschaft, unterhält die Menschen mit ihrer Stimme schon fast so lange, wie sie auf der Erde ist. Sie ist auch ausgebildete Sängerin und hat während ihrer Jahre als „Sängerin der Band“ gerne Menschen jeden Alters auf die Tanzfläche gebracht, indem sie alte Klassiker wie „I Will Survive“ und „Dancin‘ in the Streets“ vortrug.

Ausgewählte Kundenliste:

Alconost, Scholastic, Havas Health, MVP Health, Kevzara, Contadina Pizzetas, Phillips Sonic Care, Hackensack Meridien Health, Burke & Herbert Bank, Amaranth, K. Hovnanian Homes Communities (Westshore, Beacon Park, Sonata, Terra Lago, Indio, New Kent, Leeland Station), Four Seasons, The Gates @Savannah, Tampa Bay Golf and Country Club, Arbor Creek, Autumn Meadows, Cedar Hollows, Founder's Ridge, Castrol, 3 Beep Studios, National Tri State Trek, National Corn Toss Fundraiser, Private Moon Studios und You Tell Me Stories.

Randy Latta

Niemals zu spät!

Nachdem ich mein Leben lang nur über den Beruf des Voiceovers nachgedacht hatte, beschloss ich, mir diesen Traum zu erfüllen, nachdem ich mich aus dem Gesundheitswesen zurückgezogen hatte. Als pensionierter Berufstätiger wollte ich eine professionelle Ausbildung als Voiceover machen und wurde glücklicherweise an Edge Studio verwiesen, um meine Suche zu beginnen.

Unendlicher Dank an meine Education Adviseo Fantástica, Susanne Pinedound meine großartigen Trainer Dan Friedmann, Jay Snyder, Pen-Pen Chen, und speziell David Goldberg der mir so geholfen hat, alles zusammenzubringen.

Ich liebe die Online-Vorsprecharena wegen der Freiheit und Kreativität, die sie bietet, und ich fange bereits nach meinem zweiten Jahr an, deutlich an Zugkraft zu gewinnen. Entwickeln Sie Ihr Gehör zusammen mit Ihrer Stimme, lernen und üben Sie fleißig und haben Sie vor allem Spaß!

Oh, und habe ich erwähnt, dass ich 70 bin?
Es ist nie zu spät… 🙂

Zu unseren jüngsten Kunden zählen:
Amazon Echo, Budweiser, Indonesien, Deloitte Digital, Hashplay, Stella Artois, Katar, Philips Healthcare, Hungry Howie's, Formica Group, Goodwill, R-Steel, IPification, M6-Surgical, GE Tonnaire, St. Regis, Texdome, HIA, BluTrade, ASCP, Darvis, NeedyMeds, FPNTC, Solas Technology, UCN, VMware

Vidya Murthy

Ich kam 2018 zu Edge Studio, weil ich nach über 15 Jahren Karriere im Corporate Marketing Synchronsprecherin werden wollte. Synchronsprecher sind eine natürliche Erweiterung meiner großen Liebe zur Schauspielerei. Ich habe einen Hintergrund als Solotänzerin im klassischen indischen Tanz (eine Kunstform, die zu gleichen Teilen aus Drama und Tanz besteht) und trat vor unterschiedlichem Publikum in den USA und Indien auf, erhielt den Princess Grace Award und wurde von der New York Times hoch gelobt.

Edge Studio hat mir eine wunderbare Grundlage für meinen Einstieg als Synchronsprecher geboten.

Ich habe wertvolle Einblicke gewonnen, was man am Anfang NICHT tun sollte, was sehr hilfreich war. Meine Trainerin war unglaublich und so geduldig mit mir. Ich habe mich auf jede einzelne meiner Sitzungen mit ihr gefreut. Sowohl meine Trainerin als auch mein Berater, Susanne Pinedo, hat mir wirklich den Weg zum Erfolg geebnet.

Zu den Kunden zählen:

-SpokenLayer (Produktionsfirma, die Talente für große Medienmarken sucht – Stimme für WIRED, Foreign Affairs Magazine, Gizmodo, LifeHacker Narratively, Medium)
– Biogen – Corp VO
– Dentsu – Corp. VO
– IPG – corp VO
– Initiative – korporative Stimme

Kimberly Wetherell

Ich habe die Schauspielerei/den Gesang 1992 aufgegeben, um mich der Produktion und Regie von Opern zu widmen. Zehn Jahre später kehrte ich ein letztes Mal ins „Brett“ zurück, als ich die Anfrage bekam, für einen erkrankten Schauspieler einzuspringen und mit dem New Jersey Symphony Orchestra aufzutreten. Beim Empfang fragte mich einer der Zuschauer, ob er mich als eine der Stimmen von NPRs Selected Stories erkannte. Nun, ich war natürlich unglaublich geschmeichelt, aber nein, das war ich nicht. Aber im Laufe der Jahre blieben mir diese außerordentlich freundlichen Worte im Gedächtnis, da ich es immer geliebt hatte, laut vorzulesen, und es für ein aufnahmebereites Publikum zu tun (ganz zu schweigen von einem vollen Orchester hinter mir) war ein wahrer Nervenkitzel.

Als ich 2015 einen großen Umbruch in meinem Leben hatte, verbrachte ich mehrere Jahre damit, absolut alles neu zu bewerten, und ich musste mich fragen: Was wird mich kreativ erfüllen UND meine Rechnungen bezahlen? Im Januar 2019 nahm ich endlich meinen Mut zusammen und unternahm eine Ermittler-Voiceover Klasse mit Johannes Foran, der sagte: „Ja! Du könntest *absolut* kommerzielle und Erzählarbeit machen!“ Ich wollte auch unbedingt Hörbücher ausprobieren, also habe ich auch eine Hörbuchbewertung mit Johnny Heller und danach. War. Ich. Verliebt. Also, eine Werbedemo und sechs Hörbuchproben später, stürzte ich mich mit beiden Füßen ins kalte Wasser der Synchronsprecher. Ingrid French Management nahm mich fast sofort (!!!) als Werbe-/Animationskunden auf und ich bin so stolz, sagen zu können, dass ich jetzt, etwas mehr als ein Jahr nach meinem ersten Coaching, hauptberuflich Hörbuchsprecherin und Synchronsprecherin bin. Ich habe mit Verlagen wie Tantor Audio, Pink Flamingo Productions und ProAudioVoices gearbeitet und über die ACX-Plattform selbst Hörbücher mit mehreren unabhängigen Autoren produziert. Ich wurde auch ausgewählt, in einem ACX University-Video mitzuwirken. Ziemlich cool, oder?

Ich kann gar nicht genug wunderbare Dinge über die Grundlage sagen, die mir Edge Studio gegeben hat. Johnny Heller als auch Carol Monda gehören zu den besten Hörbuchtrainern des Landes, und ich trainiere noch heute bei ihnen (denn die Ausbildung endet nie, Leute). Tom Dheeres Mein Geschäftssinn hat mir geholfen, auf dem Boden der Tatsachen zu bleiben und mir bewusst zu machen, dass ich nicht nur ein Künstler, sondern ein Unternehmer bin. David Goldbergs Durch fortgeschrittene Audition-Übungen bin ich an einen Punkt gekommen, an dem ich keine Angst mehr davor habe, mich zu präsentieren und selbstbewusst Werbetexte für Casting-Direktoren liefern kann. Und Bildungsberater Shannon Mann hat mich die ganze Zeit auf dem Laufenden gehalten und zum Lächeln gebracht, sodass es jedes Mal eine Freude war, das Studio zu betreten.

Die Entscheidung, bei Edge Studio ins kalte Wasser zu tauchen, war vielleicht eine der besten, die ich je in meinem Leben getroffen habe. Ich habe gute fünf bis sechs Monate trainiert, bis ich an einem Punkt war, an dem ich mich bereit fühlte, den Sprung zu wagen, und die erhebliche Investition, die ich in mich selbst getätigt habe, trägt bereits erhebliche Ergebnisse. Die letzten zehn Monate, seit ich offiziell mein VO-Schild an den Nagel gehängt habe, waren einfach unglaublich. Ich bin der Beweis dafür, dass große Umwälzungen im Leben zwar seelenzerstörend sind, aber auch wunderbare Dinge hervorbringen können, wenn man auf der anderen Seite ankommt. Ich freue mich jetzt immer auf morgen, und die guten Leute bei Edge tragen einen großen Teil dazu bei.

Anthony Palmini

Ich bin so froh, dass ich bei Edge Studio trainiert habe. Das Personal ist fantastisch, immer freundlich und fürsorglich, Bildungsberater mögen Susanne als auch Kendra Ich möchte Ihnen wirklich dabei helfen, erfolgreich zu sein und Ihnen auf Ihrem Weg als Sprecher Selbstvertrauen zu geben. Meine Lehrer haben sich bei meinen Schulungen wirklich Zeit für mich genommen. Johnny Heller war ein großartiger Trainer für kommerzielle Sprachaufnahmen, und mein Animationstrainer auch, Jay Synder. Beide Trainer haben mir die Werkzeuge beigebracht, die ich brauchte, um bei meinen Stimmentscheidungen selbstbewusst zu sein. Ich bin dankbar für die tollen Demos, die ich mit beiden Lehrern gemacht habe. Mit diesen Demos konnte ich mich bei einer neuen VO-Talentagentur bewerben und wurde von ihnen vertreten!

Ich war dankbar, dass meine Lehrer mir die Fähigkeiten vermitteln konnten, sowohl persönlich als auch online erfolgreich vorzusprechen und mich selbstbewusst zu bewerben. Wenn ich jetzt aufgrund eines Vorsprechens, das mir meine großartigen Agenten zugeschickt haben, einen Job bekomme, weiß ich, dass Edge der Schlüssel war, um mir die Werkzeuge und Verbindungen zu verschaffen, die ich brauchte, um meine Karriere in der Welt der Synchronsprecher anzukurbeln. Während meiner Zeit mit Edge, meinen Demos und meinen Agenten habe ich mit einer Reihe von Kunden zusammengearbeitet, darunter Radiowerbung für die New Jersey Lottery, Lehrvideos für Amplify Children und die PGA.

Anthony hat in allen Bereichen des Geschäfts mitgewirkt, vom Videoeditor für MTV über den Videoregisseur für Online-Sketch-Comedy für Unternehmen wie Buzzfeed bis hin zum Schauspieler/Autor für seine Comedy-Truppe „Room28“. Seine Leidenschaft war jedoch schon immer die Arbeit als Synchronsprecher, und dank der Ausbildung, die er bei Edge Studio erhalten hat, kann er sich nun voll und ganz auf die Arbeit als Synchronsprecher konzentrieren. Er lebt in New York.

Rahel Wega

Lange bevor meine offizielle Laufbahn als Synchronsprecher begann, träumte ich schon als Kind davon, Synchronsprecher zu werden (zum Beispiel Werbespots nachzuspielen und als Fernsehprogrammsprecher aufzutreten). Ich war auch sehr aktiv im Kindertheater und später auf der Universitätsbühne. Das Edge Studio-Programm war meine erste formelle Erfahrung im Voiceover, die mich von „ahnungslos“ zu „mach das!“ führte. Von der Voice-Over untersuchen Klasse mit den wunderbaren Noelle Romano, an meinen freundlichen und aufmerksamen Berater, Susanne Pinedo, meinem talentierten und inspirierenden Trainer, Carol Monda, es war eine positive Erfahrung, die zu einer großartigen Demo führte! Diese zusammen mit der breiten Palette von Unterricht, Vorsprechen-Wettbewerbe und Feedback-Foren hat mir einen umfassenden Überblick über VO gegeben. Ich bekomme regelmäßig tolle Aufträge in vielen Genres. Vielen Dank an alle bei Edge, die das möglich gemacht haben!

Ich bin jetzt ein Vollzeit-Synchronsprecher mit einem erstklassigen Heimstudio. Ich verbessere mein Handwerk weiterhin durch Coaching-Sitzungen, Trainingsgruppen und Seminare. Denken Sie daran, dass Voice-Over eine lebenslange Reise ist und wir alle weiter üben müssen, um an der Spitze unseres Könnens zu bleiben!

Zu den jüngsten Kunden zählen:
Infinity, Inc., PAWS, P3 Fabrication, Book Buddy Media, Red Grove Woodworks, Fitness on the Go, Fraser Institute, RCS Studios, Sounds True, Frisella Nursery, The Every Aspect Podcast, InnovaSea, Brandon Valley Schools, Mad Rose Media, Study.com, XM.com, The Nadia Sahari Show, ESL for Leaders Podcast, Sentry Management, Infinity Trading Group, Intertek Alchemy, Fearlessly Facing Fifty Podcast, Skystar Entertainment (früheres Unternehmen, jetzt Einzelunternehmen), Reptiles LS, PG Kids

Ken Foster

Ich beendete eine über 20-jährige Karriere als reisender Software- und Projektmanager, in der ich um die ganze Welt reiste und die geschäftlichen Probleme anderer Leute löste. Es ist ätzend, in etwas gut zu sein, das man hasst, und das Reisen wirkte sich auf mein Privatleben und meine Gesundheit aus, also nahm ich mir eine Auszeit, um herauszufinden, was ich werden wollte, wenn ich erwachsen bin (mit 45). Ich hatte nach der Highschool gerne als Radio-DJ gearbeitet und dachte, dass Voiceover vielleicht etwas wäre, das ich ausprobieren könnte, um meine kreative Seite zu nähren (die seit dem College weitgehend ignoriert wurde). Und vielleicht bin ich auch nur halbwegs gut darin. Aber ich hatte keine Ahnung, wohin ich gehen sollte oder wie ich überhaupt anfangen sollte. Dann machte mich jemand auf die Website von Edge Studio aufmerksam und Ausbildungsprogramm. Heute, selbst Jahre später, glaube ich nicht, dass es irgendwo im Internet ein so umfassendes, logisches und zugängliches Archiv mit Informationen zum Thema Voiceover KOSTENLOS gibt. Viele dieser Ressourcen, wie die Skript-Timer, Preisinfo & Skriptbibliothek, benutze ich noch heute.

Ich nahm die IVO (Investigate Voice Over) Klasse Ende Dezember 2013 und hatte das Glück, David Goldberg leitete an diesem Tag den Kurs. David gab einen Überblick über grundlegende Informationen und Techniken, holte uns Skripte in die Kabine und gab ein paar Tage später eine individuelle, umfassende Bewertung – ob, wie und wo ich in das VO-Universum passen könnte. Ich erhielt ein ermutigendes „Daumen hoch“ mit einigen Ratschlägen und einer Übersicht über die Angebote von Edge. Das Bildungsprogramm von Edge Studio beeindruckte mich mit seinem umfassenden Ansatz, der logischen Aufschlüsselung der Themen, Kursangebot & talentierte Ausbilder. Und schon bald nahm ich mit Hilfe des Edge-ucation-Teams an Webinaren, Schulungen und Workouts teil: Susanne Pinedo & Kendra Baker führte mich zu Online-Kursen über das „Geschäft“, Home-Studio-Ausrüstung und -Technik, praktische Techniken und Informationen – von talentierten Leuten wie Tom Dheere als auch Danielle Quisenberry. Ich nahm an so vielen Webinaren, Kursen und Studioveranstaltungen teil wie ich konnte. Ich investierte in ein Heimstudio – einen Großteil der Ausrüstung verwende ich noch heute. Ich begann, meinen Weg und meine Marke zu finden. Als die Zeit gekommen war, machte ich meine erste VO-Demo – Erzählung – im Edge Studio in Midtown.

Von da an ging es nur noch vorwärts. Ich habe das Glück, ein unterstützendes Familienleben zu haben, das es mir ermöglicht, mich voll und ganz in diese neue berufliche Richtung zu stürzen. Durch meine jahrelange Tätigkeit als Unternehmensprofi habe ich eine gute Perspektive, wie man zum Erfolg gelangt: in Training investieren, jeden Tag besser werden, üben/üben/üben und netzwerken/netzwerken/netzwerken (was auch Markt/Markt/Markt bedeutet). Ich nahm an Edge Studio-Events teil und suchte auch nach anderen VO-Events, online und persönlich, die sich an neue Talente richteten. Ich besuchte so viele Voiceover-Konferenzveranstaltungen wie finanziell und logistisch möglich – wie MAVO (Mid-Atlantic Voice Over) und VO Atlanta – und traf mich online mit Peer-Workout-Gruppen. Ich knüpfte Branchenkontakte und schloss Freundschaften. Ich probierte die Online-Casting-/P100P-Sites aus. Ich kontaktierte Studios und Produktionsfirmen und suchte nach Coaching-/Workout-Events mit Branchenprofis. Ich begann, echte Voiceover-Aufträge zu buchen (also gegen Geld). Ich machte mehr Demos, erkundete mehr Genres und ließ mich von Agenturen vertreten. Und ich habe alles, was mit Voiceover zu tun hat, gelebt und geatmet (und tue das immer noch). Ich behalte diesen Eifer, diese Herangehensweise, diesen Vorwärtsdrang jeden Tag bei, und daraus hat sich eine Karriere als Voiceover entwickelt. Ich verbringe immer noch einen Großteil meiner Zeit damit, Geschäftsprobleme zu lösen, aber jetzt sind es MEINE Geschäftsprobleme, und ich bin überglücklich, sie zu haben.

Zu unseren jüngsten Kunden zählen:
McDonalds, Penn State University, MedStar Health, Dennys, Novartis, Walmart und Temple Health.

Issa Deas

Voice Over begann als Hobby … eine Möglichkeit, während einer Karriere in der Wirtschaft wieder mit meiner künstlerischen Begabung in Kontakt zu kommen. Ich habe als Kind immer Stimmen/Figuren gemacht und erinnere mich an Werbespots, aber Voice Over war für mich kein Beruf. Tatsächlich habe ich meine frühen Jahre in der bildenden Kunst verbracht. Nach mehreren Jahren des Burnouts in meiner Karriere stellte ich fest, dass ich viel mehr Interesse daran hatte, Voice Over zu machen, als einen „normalen“ Job anzunehmen. Rückblickend war ich immer ein Künstler … Ich erlaubte mir, mich jahrelang in einem „sicheren“ Job zu verstecken. Als ich mit dem Versteckspiel fertig war, kontaktierte ich auf Geheiß eines Freundes einen Voice Over-Schauspieler, der mich mit Edge Studio in Kontakt brachte.

Ich habe mich für einen Einführungskurs angemeldet und schließlich meine erste Demo (Erzählung) mit Danielle Quisenberry. Obwohl ich keine Erfahrung in der Branche hatte, war ich kein Fan von Kursen, die nach dem Motto „Schnell reich werden“ laufen (das ist in jedem Beruf ein Warnsignal). Ich wusste, dass alles, was man will, Arbeit und Konzentration erfordert. Edge hat nichts davon gemacht; keine albernen Tricks. Das Untersuchen Sie die Voice-Over-Klasse war eine ehrliche Einschätzung meines Potenzials und sie haben direkt mit mir ins Gespräch gebracht. Ich beschloss, meine erste Demo mit ihnen aufzunehmen und bekam eine Schulung, die ich heute noch benötige: den Text analysieren, das Skript personalisieren (wer bist du und mit wem sprichst du?), welche Wörter das Skript voranbringen und mehr Betonung benötigen, wie das Skript zu dir passt und am wichtigsten: wie ein Mensch klingen. Jeder kann einfach Wörter laut vorlesen, aber ein Synchronsprecher muss das Skript zum Leben erwecken. Während sich die Branche ein wenig verändert hat, haben sich diese Lektionen und Erkenntnisse nicht geändert.

Die nächsten Jahre waren (und sind) ausgefüllt mit Schauspielunterricht, Improvisationskursen und Privatunterricht, die alle in unterschiedlichem Maße auch heute noch relevant sind. Ich bin der Überzeugung, dass man seine „Werkzeuge“ immer schärfen sollte, egal, wo man in seiner Karriere steht. Heute bin ich Vollzeit-Synchronsprecher und gehe die Branche immer noch genauso an wie vor all den Jahren: einen Fuß vor den anderen.

Ausgewählte Kundenliste: NBA, Ubisoft, Staples, Voss Water, City of Hope, FanDuel

Liz Drury

Meine ersten Erfahrungen mit Voiceover machte ich, als ich als Fernsehmoderatorin bei einem lokalen Kabelfernsehsender in Großbritannien namens Channel Seven arbeitete. Manchmal sprach ich Werbespots für den Sender oder kommentierte verschiedene Dokumentarfilme. 2011 wurde mein Mann gebeten, für ein paar Jahre in die USA zu gehen und dort zu arbeiten, also zogen wir nach Maryland.

Meinen ersten Voice-Over-Job in den USA bekam ich, als mir ein Freund ein lokales Studio vorstellte. Mir wurde jedoch schnell klar, dass ich nur dann mehr und besser bezahlte Aufträge bekommen würde, wenn ich ein professionell produziertes Demo hätte – und das war nichts, was ich meiner Meinung nach selbst schaffen konnte.

Ich begann zu recherchieren, wer für mich Demos produzieren könnte, und das führte mich zu Edge Studio. Was mir an Edge wirklich gefällt, ist die Tatsache, dass sie nicht einfach jeden ausbilden – sie beurteilen jeden zuerst, um zu entscheiden, ob es seine Zeit und sein Geld wert ist. Ich ging zu einem Untersuchen Sie die Voice-Over-Klasse in Washington DC Anfang Dezember 2013. Edge schlug vor, dass ich Trainieren Sie für mehrere Demos, und ich habe mich angemeldet!

Ich liebte alle TAUCHERAUSBILDUNG und freute mich auf jedes Webinar und jede Coaching-Sitzung. Ich nahm meine kommerziellen und Unternehmensdemos im März 2014 und meine Hörbuchdemos im Mai 2014 auf. Meine Trainer waren Carol Monda, Danielle Quisenberryund Naomi Jacobson. Ich besuchte auch einen Workshop mit David Goldberg in Washington, D.C., was wirklich wertvoll war – und ich habe David seitdem über meine Fortschritte auf dem Laufenden gehalten.

Meine Arbeit ist sehr vielfältig, obwohl ich eher für Unternehmen als für kommerzielle Zwecke arbeite. Ich arbeite viel im Bereich E-Learning und Unternehmenserzählungen, und neben Voicemail/Warteschleifen macht das den Großteil meiner Arbeit aus. Ich habe auch viele Audiotouren aufgenommen, und das sind wahrscheinlich meine Lieblingsskripte. Ich habe an einigen wirklich interessanten und unterhaltsamen Projekten gearbeitet, und zwei, die ich letztes Jahr gemacht habe, stechen wirklich hervor. Das erste war die Aufnahme einer Reihe von Auszügen aus dem Tagebuch eines Kriegsgefangenen aus dem Zweiten Weltkrieg, und das zweite war die Stimme eines Zuges, der Kinder zu einem örtlichen Bauernpark brachte, um den Weihnachtsmann zu sehen!

Meine Stimme wurde in den letzten sieben Jahren von einigen namhaften Unternehmen verwendet. Dazu gehören Bulgari (TV-Werbung), Hilton Garden Inn (Schulungsprogramm für Mitarbeiter), Booking dot com (Stimme Gottes für ihre jährliche Einführungsveranstaltung), Nestlé (Stimme Gottes für eine Preisverleihung), JCB (Gesundheits- und Sicherheitsvideo für ihre Werksführung), Siemens (Werbevideo), Emirates (Radiowerbung) und viele andere.

Ich habe mich in verschiedenen Voiceover-Genres weitergebildet, zuletzt im Dokumentarfilmerzählen sowie in Lippensynchronisation und Synchronisation. Es gibt immer noch mehr zu lernen.

Eine meiner Möglichkeiten, mein Unternehmen zu vermarkten, ist die Teilnahme an Networking-Events. In der Voice-Over-Community habe ich mir als „Experte“ für Networking einen Namen gemacht. Letzten September wurde ich eingeladen, auf der Jahreskonferenz des VoiceOver Network zu diesem Thema zu sprechen.

Ich liebe meinen Job und kann mir nicht vorstellen, jemals etwas anderes zu machen!

Garret Thompson

Meine Voiceover-Geschichte ist ein bisschen anders als die meisten. Direkt nach dem College bekam ich einen Job als ansässiger Schauspieler und Komponist in einem Kindertheater in Südkorea. Während meiner Zeit dort war es meine Aufgabe, Scratch-/Freigabespuren für die Lieder aufzunehmen, die ich für die Shows komponierte. Dabei verbrachte ich viel Zeit in der Kabine und nahm die Stimmen der Charaktere auf. Als meine Zeit in Korea zu Ende ging, musste ich entscheiden, was meine nächsten Schritte sein würden, und mir wurde klar, dass das Aufnehmen dieser Stimmen einer meiner Lieblingsaspekte meines Jobs war. Das, zusammen mit vielen Leuten, die sagten, ich hätte eine gute Stimme, und meiner früheren Schauspielerfahrung, brachte mich auf die Idee, es mit Voiceover zu versuchen. Eine der besten Entscheidungen, die ich seit langem getroffen habe.

Schneller Vorlauf zurück in die Staaten; um meine Karriere als Sprecherin zu starten, begann ich Unterricht im Edge Studio. Ich hatte das Vergnügen, sowohl eine Werbe- als auch eine Erzähldemo unter der Anleitung von Kara Edwards als auch James Andrews. Ihr phänomenaler Unterricht zusammen mit Edges Schwerpunkt auf der Vermittlung der geschäftlichen Seite der Dinge führten zu einer beträchtlichen Menge an Arbeit. Etwas mehr als ein Jahr nach Abschluss dieser Demos fühlte ich mich bereit, eine Charakterdemo zu produzieren, um zu versuchen, in diesem Bereich Arbeit zu bekommen, in dem letztendlich meine Endziele liegen. Mit Coaching von Jay Snyder, ich habe meine Charakterdemo fertiggestellt. Noch ein weiteres Werkzeug in meinem Arsenal!

Ich hatte bisher großes Glück mit meiner Karriere als Sprecherin, aber es liegt noch ein langer Weg vor mir. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was die Zukunft bringt!

Bemerkenswerte Kunden: Listerine, Glad, Clorox, Bimbo Bakeries, Saving Dreamland (in der Postproduktion), Fishbytes for Kids Podcast (regelmäßige Serie).